Radio Uniacc

SOBRE EL AUTOR

Antonella Estévez
+ posts

Periodista y gestora cultural.

“Blossoms Shanghai” Una de las experiencias audiovisuales más sofisticadas disponibles en plataforma y es al mismo tiempo una teleserie clásica en el sentido más tradicional del término. La primera serie dirigida por Wong Kar-wai es una obra que confirma tanto la vigencia de su imaginario visual como la profundidad de su relación con el melodrama.

Aunque la producción se exhiba hoy en Mubi – quizá la más prestigiosa de las plataformas audiovisuales-, lo que encontramos en “Blossoms Shanghai” es una estructura profundamente ligada a la tradición melodramática que en todo el mundo ha definido la teleserie: múltiples personajes, relaciones amorosas, rivalidades, ambiciones, secretos, personajes secundarios cómicos y una historia que se despliega con paciencia a lo largo de numerosos episodios.

Ambientada en el Shanghái de los años noventa, en pleno proceso de apertura económica y transformación urbana de China, la serie sigue la historia de Ah Bao, un hombre que asciende desde la precariedad hasta convertirse en un exitoso empresario. A través de sus relaciones personales, afectivas y comerciales, la serie retrata una ciudad en plena mutación, donde las promesas de prosperidad conviven con las tensiones propias de una sociedad que cambia a una velocidad vertiginosa. Aplausos aparte para los tres personajes femeninos que rodean al Señor Bao, cada una de ellas con su propia historia pero con la tenacidad de construir su propio destino más allá del vínculo con el protagonista.

Más que la historia de un individuo, Blossoms Shanghai termina construyendo el retrato de una época y de una ciudad que se reinventa a sí misma. Así como Hong Kong fue inseparable del cine de Wong Kar-wai, Blossoms Shanghai convierte a Shanghái – su ciudad de origen- en el escenario privilegiado para observar el surgimiento de una nueva época. Una ciudad que, al igual que sus personajes, intenta descubrir quién quiere ser en medio de una transformación acelerada.

No debería ser sorpresa que al ser invitado a desarrollar un proyecto para televisión Wong Kar-wai escoja dirigir una teleserie, que además él mismo escribió.  Desde sus inicios este cineasta chino ha ligado su cine con la experiencia melodramática, pero desde una sofisticación lo que acerca a autores clásicos del género como Douglas Sirk y Max Ophüls. Durante décadas la crítica ha celebrado la sofisticación formal de películas como “Days of Being Wild”, “In the Mood for Love” o “2046”. Y con razón. Pocos cineastas han desarrollado una estética tan reconocible: luces de neón, reflejos, colores saturados, humo, música envolvente y personajes observados a través de puertas, ventanas y espejos. Un cine donde el deseo y la memoria parecen filtrarse en cada encuadre.

Sin embargo, detrás de esa sofisticación visual siempre habitó el melodrama. Los amores imposibles, las oportunidades perdidas, los encuentros tardíos, las obsesiones persistentes y las emociones contenidas constituyen el núcleo de gran parte de su filmografía. “Blossoms Shanghai” no abandona esos elementos. Por el contrario, los amplifica. El formato serial le permite desarrollar personajes, relaciones y conflictos con una amplitud que el largometraje difícilmente podría ofrecer. Lo notable es que su estilo visual no sólo sobrevive a esta expansión narrativa, sino que encuentra nuevas posibilidades expresivas.

La serie también invita a cuestionar ciertas jerarquías culturales que todavía persisten. Durante años el melodrama televisivo fue considerado un género menor frente al cine de autor, lo que sigue estando vigente ya que a la hora de hacer series para plataformas los grandes directores, en general, se presentan desarrollando “series de autor” o “antológicas”. Sin embargo, obras como “Blossoms Shanghai” recuerdan que las emociones, los vínculos y las historias populares pueden constituir espacios de enorme complejidad estética y narrativa.

Quizás por eso la serie resulta tan fascinante. No porque un gran autor haya descendido a un formato popular, sino porque pone en evidencia algo que muchas veces olvidamos: los límites entre la llamada alta cultura y la cultura popular son mucho más porosos de lo que solemos admitir. Y en ese cruce entre sofisticación visual y placer melodramático, Wong Kar-wai encuentra una de las obras más estimulantes de su carrera reciente y nos regala treinta capítulos de sensual disfrute.

Marcelo Ferrari

Decano de la Facultad de Comunicaciones Uniacc


Magíster en Estudios de Cine y Periodista de la Pontificia Universidad Católica de Chile. De larga trayectoria como cineasta (Subterra, Bombal), documentalista (Colectivo Teleanálisis), director de series de ficción televisiva (Huidobro: El Vuelo del Poeta, De Neftalí a Pablo, Puerto Hambre), socio fundador de la productora televisiva Nueva Imagen (El Show de los Libros, Cine & VIdeo)), y publicación de libros sobre cine y audiovisual (Escrito por Cineastas). En el plano académico, fue creador y director de la Escuela de Cine de la Universidad del Desarrollo (UDD) y profesor titular en la Escuela de Creación Audiovisual de la Universidad Austral de Chile (UACh).

Sus obras, que exploran temas sociales, políticos y literarios, le han valido numerosos reconocimientos tanto a nivel nacional como internacional. Entre sus logros más destacados se encuentran el Primer Premio en el Concurso Internacional de Artes Mediales y Audiovisuales, Mejor Dirección y Premio del Público en el Festival de Cine de Hueva, el Premio del Jurado en el Festival Internacional de Cortometrajes de Santiago y varios premios Pedro Sienna

This will close in 0 seconds

Antonella Estévez

Directora de Radio UNIACC


Periodista y Magíster en Teoría e Historia del Arte por la Universidad de Chile. Con más de dos décadas de trayectoria en medios de comunicación, docencia universitaria e investigación cultural, ha centrado su trabajo en la visibilización del aporte de las mujeres en el pensamiento, el arte y los espacios creativos.
Es cofundadora y fue directora durante once versiones de FEMCINE, el Festival de Cine de Mujeres, así como cofundadora y editora general de CineChile, la primera plataforma digital dedicada al cine chileno. Durante más de veinte años se desempeñó como conductora y editora de programas en Radio Universidad de Chile.En el ámbito de la gestión cultural, ha presidido los directorios del Centro Cultural La Moneda y actualmente del Museo Violeta Parra, impulsando desde ambos espacios una mirada sensible, pública e inclusiva de la cultura.
Actualmente dirige Radio UNIACC, una plataforma sonora comunitaria, diversa y polifónica, orientada a formar, inspirar y conectar a nuevas generaciones de comunicadores y audiencias. Cree en el poder transformador de la palabra y en la escucha como un acto radical de encuentro.

This will close in 0 seconds

Muriel Riveros Sierra

Directora Radio UNIACC


Periodista y comunicadora cultural, candidata a Doctora en Medios, Comunicación y Cultura por la Universidad Autónoma de Barcelona, Magíster en Literatura Latinoamericana y Chilena de la Usach, con posgrados en literatura infantil, patrimonio y docencia. Posee una destacada trayectoria en la creación, conducción y producción radial en medios como Radio Usach, Ñuñoa Tu Radio y Radio UNIACC, además de experiencia como locutora, editora y docente en la U. de Chile, Usach, UNIACC y UNAB.
Su enfoque transdisciplinario promueve el encuentro entre creadores, audiencias y territorios, visibilizando el tejido cultural y la escucha activa. Actualmente se desempeña como directora de Radio UNIACC y académica de la Facultad de Comunicaciones, rol desde el cual impulsa una radio universitaria con vocación comunitaria, formativa y cultural, fortaleciendo los vínculos entre la universidad y su entorno creativo.

This will close in 0 seconds

Ignacio Palacios

Encargado de Redes Sociales


Periodista por la Universidad de Chile y Magíster en Comunicación Social con mención en Educación y Comunicación por la Pontificia Universidad Católica de Chile.
Cuenta con amplia experiencia en el diseño e implementación de planes de comunicación estratégica, tanto en el sector público como en organizaciones privadas, donde ha liderado proyectos orientados a fortalecer el vínculo entre instituciones y comunidades a través de una comunicación clara, ética y significativa.
Su trabajo se ha centrado en generar narrativas que articulen sentido, identidad y proyección social, con un enfoque interdisciplinario que cruza educación, cultura y ciudadanía.

This will close in 0 seconds

Equipo

Primera generación Pasantes 2025


Nuestro equipo de pasantes 2025 conformado por:

Anely Bahamondes

Diego Méndez

Agustín Martínez

Fernanda Díaz

Benjamín González

Agustín Meyer

 

 

This will close in 0 seconds

Jaime Barra Ávila

Coordinador de Broadcast y Producción Audiovisual


Técnico Audiovisual de Santo Tomás y Community Manager de Duoc UC con trayectoria en Canal 13, TV/Radio USACH y Teletón. Especialista en broadcast, radio, televisión, streaming y creación de contenidos multiplataforma. Domina procesos técnicos y creativos para la gestión integral de medios y el asesoramiento digital en diversas instituciones.
Actualmente se desempeña como Coordinador de Broadcast y Producción Audiovisual en Radio UNIACC. En este rol, lidera la integración de sistemas tecnológicos aplicados a la comunicación, supervisando la ingeniería audiovisual y la realización técnica de los proyectos de la emisora.
Su experiencia combina la dirección de operaciones con el uso de nuevas tecnologías para optimizar los flujos de trabajo en medios modernos. Su enfoque principal es potenciar la identidad digital de la estación y estrechar el vínculo con la comunidad universitaria a través de formatos innovadores.

This will close in 0 seconds

Oscar Egnen

Productor General


Periodista de la Universidad de Santiago de Chile y Magíster en Cine Documental de la Universidad de Chile.

 Cuenta con amplia experiencia en radio. Fue editor de prensa de Radio Agricultura y lideró Radio Usach, donde desarrolló un proyecto programático que incluyó icónicos programas culturales, como “Escena Viva”, el primer espacio diario de bandas en vivo de la radiodifusión. Fue además voz de espacios de política, sociedad y cine.

Tiene más de 20 años de trayectoria docente y en los últimos años se ha enfocado en el desarrollo de proyectos audiovisuales, como realizador y productor documental.

This will close in 0 seconds